이탈리아 럭셔리 하우스 돌체앤가바나는 파리에서 패션쇼를 한 번도 개최한 적이 없지만, 앞으로 두 달 안에 파리를 정복할 것으로 보이는 전시회 '듀 쿠르 아 라 마인(Du Coeur a La Main)을 개최할 예정입니다.

지난 9일(현지시각) 세계에서 가장 아름다운 전시 공간인 그랑 팔레에서 공개된 감각적인 전시회는 주제처럼 11개의 방에서 펼쳐친다. '마음에서 손으로'라는 뜻을 지닌 듀 쿠르 아 라 마인은 돌체앤가바나가 오트 쿠튀르를 뜻하는 이탈리아어인 알타 모다에 진출한 지난 12년간의 커리어를 집중적으로 조명한다.

200여 개의 독특한 알타 모다(Alta Moda) 및 알타 사르토리아(Alta Sartoria) 남성복 룩, 300여 개의 핸드메이드 액세서리, 230여 개의 가구와 장식으로 구성된 이 컬렉션은 돌체앤가바나의 창의성의 원천인 이탈리아 문화와 장인에 대한 공개적인 러브 레터다.

2012년 알타 모다에서 데뷔한 이래 듀오 디자이너 도메니코 돌체와 스테파노 가바나는 타오르미나의 로마 원형극장에서의 오프닝 쇼부터 베니스의 대운하 궁전, 피렌체의 르네상스 빌라, 시칠리아의 고대 그리스 신전 아그리젠토 등 이탈리아의 대도시와 역사적인 명소에서 이탈리아 반도 전역을 순회하며 쇼를 선보이고 있다.

각 기착지마다 현지 장인들과 함께 작업했으며, 특히 베네치아 거울, 샹들리에, 유리 자수 실버 의상 등 1295년 석호에서 시작된 가족 소유의 장인 기업 바로비에앤토소(Barovier & Toso)의 반짝이는 유리 공예품이 가장 잘 드러나는 공간에서 예술과 공예의 정수를 느낄 수 있다. 이탈리아 외에 이렇게 깊은 뿌리를 가진 전통이 있는 곳은 아마 없을 것이다.

이들 듀오는 남성복 쿠튀르에 있어서는 완벽한 테일러링, 환상적인 감각, 독특한 자수, 재치 있는 병치 감각 덕분에 남성복 쿠튀르 분야에서는 최고의 자리를 차지하고 있다. 나폴리의 고대 델오보 성(Castel dell’Ovo)에서 제임스 본드에서 영감을 받은 쇼를 연출하는 것과 같다. 로마의 시인 버질(Virgil)이 이 요새의 기초에 달걀을 놓았다고 해서 '달걀 성(Egg Castle)'으로 이름 붙여진 델오보 성은 나폴리의 창시자인 그리스 식민지 개척자 마그나 그라시아(Magna Graecia)가 처음 요새를 지은 곳에 위치해 있다.

건축과 회화라는 제목의 섹션에 전시된 이 작품은 대부분 남성복으로 코트, 수트, 망토의 복잡한 구조와 놀라운 장식이 돋보이는 작품이다. 라파엘, 티치아노, 보티첼리, 피에로 델라 프란체스카의 작품과 로마의 파르네세 궁전의 전설적인 프레스코화 애니발레 카라치의 작품이 군용 코트, 코르셋 드레스, 웅장한 망토 위에 화려하게 펼쳐져 있다.

전시 기간 내내 다른 예술가들과의 만남, 특히 프랑스 태생의 위대한 스페인계 베트남 예술가인 안 두엉(Anh Duong)과의 만남이 핸드메이드라는 제목으로 오프닝 룸에서 펼쳐진다. 바로크, 르네상스, 시칠리아, 종교 등 돌체앤가바나의 수많은 영감들을 관능적인 관능미와 함께 담아냈다. 그녀의 자화상으로도 유명한 안 두엉은 두 사람을 따라 알타 모다 쇼에 참석하여 영감을 준 바로 그 장소에서 각 컬렉션의 룩을 착용했다. 아그리젠토 신전의 그리스 여신, 아기에게 모유를 먹이는 기를란데이오 공주, 팔레르모의 팔라초 장기에서 멋진 가토파르도 드레스를 입은 모습 등 환상적인 이미지를 작품에 그려 넣었다.  

나오미 캠벨을 제외한 모든 초상화에서 깃털 장식의 판타지 뷔스티에 드레스를 입은 환상의 창부로 등장하는 안 두엉은 “각 도시에서 가장 환상적인 박물관, 건물, 사람들을 발견한 이탈리아를 여행하는 멋진 여행이 되었다.”라고 소감을 전했다.

모든 돌체앤가바나 쇼는 가리발디와 이탈리아 리소르지멘토의 정치적 격변기를 헤쳐나가는 시칠리아 귀족들의 이야기를 다룬 루치노 비스콘티의 걸작, 일 가토파르도의 주제 음악과 함께 시작된다. 두 사람은 이 영화에 방 하나를 통째로 할애해 안 두엉의 드레스와 영화의 성대한 결혼 무도회가 열리는 팔라초 장기 궁전의 유명한 거울 갤러리를 재현해 놓았다. 영화 속 클립이 곳곳에 흩어져 있습니다. 이탈리아 영화계에서 가장 아름다운 커플인 알랭 들롱과 클라우디아 카르디날레가 주연을 맡았다.

듀 쿠르 아 라 마인 전시장 입구의 대형 큐브 스크린에는 예술가 펠리체 리모사니(Felice Limosani)의 '인류의 손'이라는 제목의 영상이 투사되는데, 손은 마치 전령처럼 몸짓을 하며 보편적인 진실의 언어를 암시한다. 이 작품은 이번 박람회를 알리는 네 명의 비디오 아티스트 중 한 명이다.

전시 큐레이터인 플로렌스 뮐러(Florence Muller)는 “도메니코 돌체와 스테파노 가바나는 패션 하우스의 창립자이자 소유주로서 자신이 원하는 것을 자유롭게 할 수 있는 몇 안 되는 디자이너이기 때문에 이 꿈을 실현하는 데 성공했다.”라고 강조했다.

이어 그는 "이 두 사람은 섹시한 시칠리아 과부들을 위한 자유분방하고 선정적인 코르셋으로 유명하다. 대신 이번 전시에서는 검은 베일로 머리를 가리고 양초를 손에 쥐고 그레고리안 성가가 흘러나오는 훨씬 더 애처로운 인물들이 등장한다. 아틀리에로 이어지는 통로에서 일렬로 늘어선 6명의 재봉사, 자수공, 재단사가 이 듀오의 DNA의 핵심인 바로크 쿠튀르 카프리를 묵묵히 만들고 있다."라고 덧붙였다.

오페라, 신성, 신성한 모자이크와 같은 테마로 꾸며진 다른 방에서도 섬세하고 정교한 예술성을 엿볼 수 있다. 17~18세기 목공예의 콘트라포스토에서 영감을 받은 매혹적인 주교, 장난꾸러기 수녀, 거대한 성심상이 있는 검은색과 금색의 모의 제단인 '헌신'의 매혹적인 대조 전시를 만날 수 있다. 이어서 화이트 바로크 양식의 공간에 조각된 드레스와 흉갑이 뛰어난 치장 벽토로 장식되어 있다.

시칠리아에서 태어난 돌체와 밀라노에서 태어난 가바나는 1985년 이탈리아 영화 스타일과 시칠리아 판타지의 조화로 비평가들의 찬사를 받으며 하우스를 오픈했다.  상업적 성공과 폭발적인 성장이 뒤따랐고, 이들은 섹시한 슬립 드레스로 가장 잘 알려진 밀라노의 나쁜 남자가 되었다.

10억 달러(약 1조 4,615억 원)의 매출을 돌파한 그들은 지난 10년 동안 갑자기 방향을 전환했다. 젊은 층을 겨냥한 D&G 컬렉션을 버리고 이탈리안 쿠튀르로 콘셉트를 전환한 것이다.

듀 쿠르 아 라 마인 전시는 작년 밀라노의 팔라초 레알레에서 관객을 가득 메운 가운데 처음 선보였다. 파리에서 열리는 이번 에디션은 3월 31일까지 계속된다. 진정한 패셔니스타라면 놓칠 수 없는 기회다.

도메니코와 스테파노 듀오는 오랫동안 샤넬, 스키아파렐리, 발렌시아가, 디올과 같은 파리의 유명 브랜드와 어깨를 나란히 하는 것을 꿈꿔왔다. 이번 전시를 통해 그들은 진정한 위대한 디자이너들의 판테온에서 한 자리를 차지할 수 있을 것이다.

유재부 패션 에디터
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